Né(e)s un 27 juillet ! Bon anniversaire à...

Publié le 27 juillet 2026 à 01:14

Rex Brown - Pantera, Down, Kill Devil Hill (1964)

Rex Robert Brown est une figure incontournable du heavy metal américain, principalement reconnu pour son rôle fondamental au sein du groupe révolutionnaire Pantera. Né à Graham, au Texas, il s'initie d'abord à la musique classique par le piano sous l'égide de sa grand-mère, explorant le ragtime de Scott Joplin, avant de se tourner vers la guitare basse vers l'âge de douze ans. Influencé par le groove de ZZ Top, l'énergie de Def Leppard et la lourdeur de Black Sabbath, il développe très tôt un jeu percussif et précis. En 1982, il intègre Pantera pour remplacer Tommy D. Bradford et se fait alors appeler "Rex Rocker" lors de ses premières années. Le bassiste apporte une dynamique rythmique singulière en posant des lignes de basse « walking » fluides sous les solos fulgurants du guitariste Dimebag Darrell, consolidant ainsi la redoutable section rythmique qu'il forme avec le batteur Vinnie Paul. Au-delà des années glorieuses de Pantera, Rex Brown a également prêté son talent de bassiste au supergroupe Down et à la formation Kill Devil Hill. S'éloignant de son image exclusive de bassiste rythmique, il a révélé au monde ses talents de chanteur et de guitariste principal sur son premier album solo très personnel, Smoke on This..., sorti en 2017. Ce tournant marque l'évolution d'un musicien complet, toujours actif et influent sur la scène metal internationale.

Lien web : http://rexbrown.net

Joyce Irby - Klymaxx (1956)

Joyce "Fenderella" Irby est une chanteuse, compositrice, bassiste et productrice américaine originaire d'Eatonville en Floride, dont le talent s'est épanoui dans l'univers du R&B, de la soul et du funk. Adolescente, elle a l'audace de jouer de sa basse sur les rampes de chargement devant les salles de concert dans l'espoir de se faire remarquer, une persévérance qui paie lorsqu'elle attire l'attention de la légende du funk, George Clinton. Ce dernier, séduit par son groove, devient son mentor, l'intègre au collectif P-Funk et lui donne le surnom affectueux de "Fenderella". Cependant, c'est en rejoignant le groupe Klymaxx — une formation R&B et funk exclusivement féminine repérée par le président du label Solar Records, Dick Griffey — que sa carrière décolle véritablement. Outre ses lignes de basses mémorables, elle s'y impose comme l'une des chanteuses principales sur plusieurs de leurs plus grands succès commerciaux, notamment la célèbre ballade I Miss You et le titre rythmé The Men All Pause qu'elle a d'ailleurs écrit et enregistré. Touche-à-tout musicale, Joyce Irby ne s'est pas arrêtée à Klymaxx : elle a signé un contrat solo chez Motown Records à la fin des années 1980 et a fondé Diva One Productions. Cette société d'édition et de production a joué un rôle clé dans le développement de la scène musicale urbaine d'Atlanta, en propulsant des talents majeurs et en guidant les débuts de pointures comme Dallas Austin.

Lien web : https://www.klymaxxfm.com

Yuri Goloubev - Orchestre de chambre Ensemble XXI, Les Solistes de Moscou (1972)

Yuri Goloubev est un contrebassiste et compositeur d'origine russe qui se distingue par une double carrière exceptionnelle, naviguant avec brio entre la musique classique et le jazz contemporain. Né à Moscou, il entame un cursus académique prestigieux au Conservatoire Tchaïkovski, dont il ressort diplômé d'une maîtrise en contrebasse classique en 1995, se spécialisant en tant que soliste et chambriste. Ce bagage technique absolu lui ouvre très vite les portes des plus grands orchestres. Il occupe ainsi le poste de contrebasse solo de l'Orchestre de chambre moscovite Ensemble XXI, puis des Solistes de Moscou sous la direction de Yuri Bashmet. Cette position lui permet de se produire dans les salles les plus renommées au monde, du Carnegie Hall de New York à l'Opéra de Sydney. Pourtant, en 2004, il décide d'opérer un virage créatif audacieux : il s'installe à Milan et se consacre exclusivement au jazz. Mettant à profit sa technique classique irréprochable et son oreille absolue, il développe une sonorité à l'archet d'une richesse rare, souvent comparée par la critique à la résonance chaude d'un violoncelle. Son sens inné de l'improvisation lui vaut rapidement la reconnaissance de ses pairs européens. Il multiplie les collaborations prolifiques — notamment un duo remarquable avec le pianiste Gwilym Simcock — et participe à l'enregistrement de plus d'une centaine de disques en tant que leader, co-leader ou sideman (notamment pour le prestigieux label ACT Music), s'imposant durablement comme un instrumentiste incontournable du jazz moderne.

Lien web : http://www.yurigoloubev.com

Henny Vrienten - Doe Maar, Vreemde Kostgangers (1948 - 2022)

Hendrikus Cornelis Jacoba, dit "Henny" Vrienten, fut l'un des compositeurs, chanteurs et bassistes les plus emblématiques et adulés de la scène pop néerlandaise. Né à Hilvarenbeek, il grandit à Tilburg où il débute très tôt l'apprentissage de la guitare avant d'intégrer plusieurs groupes locaux dans les années 1960. Après avoir longtemps travaillé dans l'ombre comme compositeur pour divers artistes et avoir essuyé des échecs commerciaux en sortant quelques morceaux sous différents pseudonymes (comme Ruby Carmichael et Paul Santos), il rejoint le groupe d'accompagnement de l'icône néerlandaise Boudewijn de Groot. C'est lors de ces tournées qu'il se lie d'amitié avec le claviériste Ernst Jansz. Ce dernier l'invite en 1980 à intégrer Doe Maar pour reprendre le poste vacant de bassiste. L'arrivée de Vrienten bouleverse radicalement la trajectoire de la formation : il exige une orientation musicale strictement confinée au ska et au reggae, infusant ses lignes de basse chaloupées d'un groove inédit dans la "Nederpop". Avec lui en tant que leader vocal et rythmique, Doe Maar enchaîne des succès monumentaux — tels que 32 Jaar (Sinds 1 Dag Of 2) et De Bom — provoquant une véritable hystérie populaire et intergénérationnelle aux Pays-Bas. Après la première séparation de Doe Maar en 1984 sous le poids de sa propre gloire, Henny Vrienten déploie une carrière solo polymorphe. Il se consacre abondamment à la composition de bandes originales de films et de programmes télévisés cultes pour enfants (comme Sesamstraat et Het Klokhuis), avant de renouer ponctuellement avec Doe Maar à partir de l'an 2000 et de participer à des supergroupes de vétérans comme Vreemde Kostgangers. Il décède en 2022, laissant derrière lui l'héritage d'un musicien qui a transformé à jamais la perception de la basse et de la pop chantée en néerlandais.

Lien web : https://www.youtube.com/results?search_query=Henny+Vrienten+Doe+Maar

Ajouter un commentaire

Commentaires

Il n'y a pas encore de commentaire.