Robert Trujillo - Metallica, Suicidal Tendencies, Infectious Grooves (1964 - )
Roberto Agustín Miguel Santiago Samuel Trujillo Veracruz, mondialement célèbre sous le nom de Robert Trujillo, est une figure incontournable de la basse dans l'univers du metal et du rock. Né à Santa Monica en Californie, il se forge très tôt une culture musicale solide aux influences allant de Jaco Pastorius au funk, sans oublier le heavy metal classique. C'est son jeu aux doigts percussif et son groove imparable qui font d'abord trembler les murs avec la formation punk hardcore et crossover Suicidal Tendencies à partir de la fin des années 1980. Son style slap fusion-metal prend ensuite toute sa dimension au sein d'Infectious Grooves, un projet parallèle où son jeu rythmique virtuose fait merveille. Son talent impressionnant le propulse vers d'autres sommets, notamment auprès de l'iconique Ozzy Osbourne et dans le groupe Black Label Society. En 2003, il franchit la marche ultime en rejoignant Metallica. Trujillo apporte une stabilité rythmique et une puissance phénoménale au quatuor, devenant le bassiste ayant la plus longue longévité au sein du groupe californien. Sur scène, sa fameuse posture de la marche du crabe et son énergie inépuisable font de lui l'un des instrumentistes les plus spectaculaires et respectés de la planète basse.
Lien web : Site officiel de Metallica
Eric Bass - Shinedown (1974 - )
William Frederic "Eric" Bass Jr., originaire de Charleston en Caroline du Sud, est non seulement le bassiste attitré mais aussi le claviériste, producteur et compositeur central du groupe de rock et metal alternatif américain Shinedown. Musicien autodidacte de grand talent, Eric Bass commence d'abord par la guitare avant de se tourner naturellement vers la basse et la production sonore en studio. Il intègre Shinedown en 2008, juste avant la sortie de l'album triomphal "The Sound of Madness", apportant une densité et une mélodie précieuses à la fondation rythmique du groupe. Au fil des années, son implication dans la formation grandit de manière spectaculaire : il prend en charge la production de plusieurs albums majeurs, notamment "Attention Attention" en 2018 et "Planet Zero" en 2022, enregistrés dans son propre studio. Son jeu de basse, fortement influencé par des musiciens comme Robert DeLeo de Stone Temple Pilots et Chris Wolstenholme de Muse, se caractérise par des lignes lourdes, texturées et toujours au service de la puissance du morceau.
Lien web : Site officiel de Shinedown
Billy Talbot - Crazy Horse (1943 - )
William Hammond "Billy" Talbot est le pilier rythmique indéfectible du mythique groupe de rock Crazy Horse, principalement connu pour être la formation historique de la légende folk-rock Neil Young. Né à New York, Talbot participe grandement à l'émergence d'un son rock à la fois rugueux, instinctif et profond, qui définira l'esthétique musicale du genre dans les années 1970. Dès sa rencontre avec Danny Whitten et Ralph Molina pour former The Rockets, qui deviendra Crazy Horse, Billy Talbot installe un style de basse lourd, minimaliste mais terriblement efficace. Avec Neil Young, Talbot a enregistré certains des albums les plus fondateurs de l'histoire du rock, tels que "Everybody Knows This Is Nowhere", "Zuma" et "Rust Never Sleeps". Son jeu n'est jamais démonstratif : il se focalise sur l'ancrage de la chanson, offrant un soutien viscéral et poétique qui sert parfaitement les envolées de guitare épiques. Chanteur et auteur, il mène également ses propres projets avec le Billy Talbot Band, soulignant l'importance cruciale de la basse en tant que fondation incontournable du feeling d'une chanson.
Lien web : Wikipedia Billy Talbot
Hélène Labarrière - Jazz et Musiques Improvisées, Machinations (1963 - )
Hélène Labarrière est une figure incontournable de la contrebasse et de la composition sur la scène du jazz contemporain et des musiques improvisées en France. Née à Neuilly-sur-Seine, elle s'impose dès les années 1980 comme une instrumentiste au jeu profond, lyrique et solidement ancré, particulièrement recherchée par les grands noms du jazz. Refusant l'étiquette réductrice d'accompagnatrice, elle devient rapidement meneuse de projets audacieux, où sa contrebasse prend le rôle principal d'une parole libre et rebelle. Elle fonde notamment le projet Machinations et a collaboré avec des artistes de tous horizons comme Marc Ducret, Sylvain Kassap, ou le collectif Papanosh. Le son d'Hélène Labarrière est immédiatement identifiable par un balancement généreux, une attaque terrienne et une très grande écoute de l'espace musical. Cela lui permet de s'adapter aussi bien au swing classique qu'aux formes les plus pointues de l'improvisation ou aux musiques traditionnelles. Animée par une recherche permanente, elle ne cesse de repousser les frontières de son instrument, faisant de sa contrebasse la voix chaleureuse d'un dialogue musical universel.
Lien web : Wikipedia Hélène Labarrière
Emmanuel Soudieux - Quintette du Hot Club de France (1919 - 2006)
Emmanuel Gervais Albert Olivier Soudieux, né à Liège en Belgique et décédé à Paris, a laissé une empreinte indélébile dans l'histoire de la musique en étant l'un des contrebassistes européens fondateurs du jazz swing, et plus particulièrement comme le contrebassiste favori de l'immense guitariste manouche Django Reinhardt. Son rôle dans l'évolution de l'instrument en Europe est historique : Emmanuel Soudieux est reconnu comme étant le premier musicien sur le continent européen à maîtriser et populariser le style de la walking bass en quatre temps continus, une technique alors directement importée des musiciens de jazz américains. C'est grâce à cette propulsion rythmique inédite et à sa rondeur de son exceptionnelle qu'il devient le pilier fondamental du Quintette du Hot Club de France reconstitué pendant et après la Seconde Guerre mondiale. Sa solidité, son placement infaillible et sa capacité à impulser un swing d'une fluidité naturelle ont offert à Django Reinhardt le tapis rythmique idéal pour développer ses célèbres improvisations jazzistiques.
Lien web : Wikipedia Emmanuel Soudieux
Jodi Proznick - Jodi Proznick Quartet, Triology (1975 - )
Jodi Proznick est une contrebassiste de jazz, compositrice et grande pédagogue canadienne, originaire de Surrey en Colombie-Britannique. Initiée très tôt à la musique par son père lui-même éducateur, elle est devenue l'une des figures majeures de la scène jazz au Canada. Son style se caractérise par une sonorité boisée, une intonation parfaite et un sens du swing d'une grande élégance. Récompensée par de nombreux prix prestigieux, dont celui d'Artiste Jazz de l'année aux Western Canadian Music Awards, elle mène de front la direction de son propre quartet et participe activement à de nombreux projets collectifs d'envergure, comme l'ensemble acoustique Triology ou encore le groupe The Ostara Project. Elle fait preuve d'une virtuosité sans faille, toujours mise au profit de la narration musicale, qu'il s'agisse de soutenir un soliste en arrière-plan ou d'interpréter ses propres soli avec beaucoup d'expressivité et de nuance. En dehors des scènes de festivals et des studios, elle est intensément impliquée dans la transmission, s'investissant pleinement dans l'éducation et l'enseignement du jazz à Vancouver.
Lien web : Site officiel de Jodi Proznick
Ernie Mendillo - The Brandos, Bombaj Štampa (1959 - )
Ernie Mendillo est un bassiste et chanteur américain principalement célèbre pour avoir cofondé en 1985 le groupe de rock The Brandos à New York, aux côtés du chanteur et guitariste Dave Kincaid. Avec cette formation, Ernie Mendillo a participé à insuffler un esprit authentique et enraciné au rock américain de la fin des années 1980, le groupe marquant durablement les esprits avec leur premier album phare "Honor Among Thieves" en 1987. Son approche de la basse électrique est viscérale, directe et indéniablement taillée pour le rock and roll pur. Loin des démonstrations techniques alambiquées, Mendillo offre un groove brut et solide, merveilleusement soutenu par ses chœurs puissants qui ont défini la dynamique sonore harmonique des Brandos sur scène comme en studio. En 2015, après trois décennies de fidélité absolue au groupe, il décide de voguer vers d'autres horizons. Son ouverture d'esprit l'a mené vers des projets surprenants, l'emmenant à enregistrer avec le groupe de rock de Sarajevo Bombaj Štampa, avant de sillonner l'Europe au sein de formations musicales dédiées aux œuvres des Beatles.
Lien web : Wikipedia Ernie Mendillo
Mike Hall - Mike Hall Bass, Running Late (1989 - )
Mike Hall est un bassiste électrique originaire du New Jersey qui se distingue par une approche instrumentale soliste très singulière de la guitare basse. Ayant commencé la musique par le violoncelle classique avant de devoir passer à la contrebasse, il a finalement jeté son dévolu exclusif sur la basse électrique lors de son passage au lycée, y développant un univers musical entier. Ancien membre fondateur et manager du groupe de pop-rock Running Late, il s'est aujourd'hui imposé sur la toile et les réseaux grâce à son projet solo sous l'alias "Mike Hall Bass". Son style hybride est une véritable démonstration instrumentale : Hall mêle habilement le tapping polyphonique à deux mains, le slap percussif, les techniques de rasgueado issues de la guitare flamenco, tout en agençant des arrangements instrumentaux riches qui couvrent le registre de toute une formation musicale. S'inspirant de pointures telles que Victor Wooten, Cliff Burton ou Larry Graham, il repousse les limites de son instrument en prouvant que la basse peut sublimement porter la mélodie, l'harmonie et la rythmique de façon simultanée.
Lien web : Wikipedia Mike Hall (bassist)
David Jacob - Trust, Yacouba Trio (1966 - )
David Christian Jacques Jacob voit le jour à Harfleur, en Normandie. Sa formation musicale commence au conservatoire du Havre en 1975, où il étudie le solfège et la trompette, avant de se poursuivre au conservatoire de Rouen à partir de 1981. Engagé en 1984 pour trois ans dans la Marine nationale, comme radiotélégraphiste et clairon, il ne découvre la basse qu'en janvier 1987, à l'école de musique de Bolbec, tout en travaillant comme régisseur son et lumière au centre culturel Juliobona de Lillebonne. Les progrès sont fulgurants : dès 1988, il remplace son professeur pour enseigner l'instrument, joue au sein de formations normandes comme Zmen et Métronome et crée son premier studio d'enregistrement à Gruchet-le-Valasse. Après un détour par Lunel, il s'installe à Paris, où il fonde le groupe P.Vibes, puis se fixe à Rouen. En 1995, il passe l'audition de Trust, monument du hard rock français, et signe en mars 1996 avec le groupe de Bernie Bonvoisin et Norbert Krief. Sa basse ronde et puissante soutient alors Europe et haines (1996) et Ni Dieu ni maître (2000), ainsi que les albums live A Live et Still A-live. Il quitte la formation en 2001 et met son groove solide et polyvalent au service d'une impressionnante galerie d'artistes : La Grande Sophie, Nathalie Cardone, Fred Blondin, Manu Lanvin, Ilene Barnes, Geoffrey Oryema, Toumast, Philippe Manca ou le Royal Bubble Orchestra. Démonstrateur pour Trace Elliot, Status, Fender ou Ernie Ball, producteur attentif aux musiques du monde et au jazz, il participe en 2015 au projet culturel Oggun Today à l'UNESCO. En 2016, il retrouve Trust, avec lequel il enregistre Dans le même sang (2018), Fils de lutte (2019) et Propaganda (2022), et foule la grande scène du Hellfest. Toujours en quête de nouveaux horizons, il entame en 2018 une formation classique de contrebasse en conservatoire et fonde le Yacouba Trio, formation acoustique piano, contrebasse et batterie pour laquelle il compose et produit : son premier album, Ouida Road, paraît en 2025 chez Deviation Records, et un second disque, Kiss My Jazz, est annoncé. Il est par ailleurs ambassadeur de l'association Audition Solidarité.
Lien web : Écouter le Yacouba Trio sur Deezer
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